모두가 좋은 털실을 좋아해요

최근 샌프란시스코를 방문했을 때 저는 샌프란시스코 공공 도서관에서 몇 시간을 보내며 풍부한 콘텐츠를 읽고 탐색했습니다. 도서관에서는 유아, 어린이, 성인 모두를 위한 스토리텔링 세션을 개최했습니다. 이것들은 큰 인기를 끌었습니다. 스토리텔러는 세션에 소품과 음악을 가져왔고 야생 동물 애호가는 '쇼 앤 텔' 이벤트에 동물을 가져왔습니다. 아이들은 놀라운 동물 이야기를 듣고, 다른 아이들과 교류하고, 감독하에 아기 악어를 쓰다듬을 수도 있습니다.

스토리텔링과의 나의 만남은 동화책 출판사 중 한 명이 나를 몇몇 벵갈루루 학교에서 이야기를 들려달라고 초대했을 때 시작되었습니다. 아이패드, 인공지능(AI), 플레이 스테이션에서 자란 아이들이 라이브 스토리텔링에 어떻게 반응할지 잘 모르겠습니다. 학교 도서관에서 특별 행사로 조직한 이 행사는 아이들이 기술로부터 멀어지고 다시 책과 독서를 하도록 하기 위한 노력이었습니다.

나는 붐비는 강당과 중학년 학생들의 관심이 높아지는 것을 보고 기분 좋게 놀랐습니다. 그들은 자신의 슈퍼히어로뿐만 아니라 동화와 서사시도 알고 있었습니다. 여기에는 방과 후 학교가 있었고, 수백, 수백 명의 어린이들이 황홀하게 이야기를 듣고 있었습니다.

그리고 구술 스토리텔링의 부활을 뒷받침하는 것은 공공 도서관과 학교 도서관뿐만 아니라, 정보를 아는 청중과 기업의 새로운 관심도 이러한 추세를 촉진하고 있습니다. 실롱에서 수라트까지, 찬디가르에서 첸나이까지, 뭄바이에서 벵갈루루까지, 델리에서 하이데라바드까지, 스토리텔러들은 빽빽한 청중에게 이야기를 전하고 있습니다. 그들은 할머니의 이야기, 판차탄트라, 자타카의 민화, 라마야나의 이야기, 전 세계의 지역 이야기를 공공 장소로 가져와 어린이와 어른 모두가 공유하는 나레이션의 즐거움을 만들어냅니다. 필요한 것은 청취자의 경험을 현대화하고 소품, 의상, 노래를 통해 청취자에게 맥락과 시사성을 제공하는 것뿐입니다. 많은 스토리텔러는 경험이 풍부한 연극 예술가입니다. 그들은 연기력, 언어 능력, 개인적인 카리스마를 활용하여 이야기로 관객을 사로잡습니다.

공연 스토리텔러이자 연극 실무자인 Vikram Sridhar는 이렇게 말합니다. “수요를 살펴보고 완성하면 스토리텔링이 이루어지는 특별한 공간이 항상 있습니다. 비즈니스, 가족, 어린이 또는 교육자 등 수요와 목적에 대한 적응성이 있어야 하며 모든 곳에서 동일할 수는 없습니다.”

이야기꾼이자 심리학자이자 이야기 치료사인 Sowmya Rajan Srinivasan은 이렇게 말합니다. “2015년 초에 나는 Jungian 심리학과 Laura Simms와 같은 서양의 다른 이야기꾼에게서 영감을 받아 이야기를 성찰과 자기 계발을 위한 도구로 사용하기 시작했습니다.”

예를 들어, 최근 내가 들은 한 Harikatha 지수는 Bhatathiri Bhatt의 Narayaneeyam의 Varanane에서 벵갈루루 청중에 대한 교통 관련 언급을 가져왔습니다. 내가 본 또 다른 예술가는 산모의 집을 잃은 새 신부의 이야기에서 아름다운 고대 마이틸리어 언어에 생명을 불어넣었습니다. 음식을 주제로 한 또 다른 스토리텔링 행사에서는 스토리텔러들이 음식에 관한 지역 민화를 들려주었습니다. 무대 위에는 요리에 풍미를 더해주는 다양한 향신료와 허브가 놓인 테이블이 있었습니다. 그것은 감각적, 청각적, 시각적 여행이었습니다.

새로운 전문용어

“이제 스토리텔링이 화두입니다. 제가 2008년에 스토리텔링을 시작했을 때는 학교에서만 그런 일이 일어났습니다. 이제 이야기는 거의 모든 분야에서 광범위하게 활용되고 적용되고 있습니다. 모든 사람은 이야기를 전달하는 방법을 배우거나 이야기를 사용하여 직접적이거나 미묘한 방식으로 요점을 전달하기를 원합니다. 내 레퍼토리는 다양한 분야와 청중을 만족시켜야 합니다. 모든 종류의 청중이 제 연구 및 스토리텔링 기술에 도전하고 있습니다!” Sowmya는 말합니다.

Vikram은 다음과 같이 덧붙입니다. “스토리는 단순한 이야기가 아니라 정보, 감정, 데이터의 전달자이기 때문에 많은 책임이 있습니다. 스토리텔러와 수신자 사이에 훨씬 더 많은 연구, 민감성 질문 및 대화가 일어나고 있습니다. 건강한. 공연자와 관객 사이에 거리가 있는 다른 어떤 형식과 달리, 스토리텔러는 관객과 더 가깝고, 관객 역시 더 많은 정보를 얻을 수 있습니다.”